Новости

Говорят, музейные фонды… рубрика «Нефтеюганский музей. Экспонаты онлайн» Раритетный Холодильник: путешествие в прошлое….

Это мистер холодильник
Добродушный и большой.
В нём и каша, и котлеты,
Молоко и суп с лапшой…
Юлии Склярова

Сохранение продуктов питания является неотъемлемой частью нашей жизни, поэтому с древности люди искали и придумывали, где и как хранить добычу, остатки пищи, заготовки впрок.

В Древнем Египте для сохранения продуктов использовали двойные глиняные кувшины, между внутренними стенками которых насыпали влажный песок. Когда на ночь их выставляли на открытое место, вода, испаряясь из песка, забирала тепло у внутреннего сосуда. К утру охлаждённый кувшин сохранял свежесть продуктов.

«Ячхалы» - ледяные дома, сооружали в Иране. Это были высокие купольные сооружения с очень глубокими подземельями, сохраняющие прохладу даже в летний зной.

Ещё во II веке до нашей эры в Китае научились заготавливали лёд. Для этого заливали зимой террасы водой, образовавшие ледяные блоки складывали в ямы и засыпали опилками.  

Также люди научились добывать холод из естественных источников. Лёд вырезали из замерших зимой рек, озёр.

В Америке ХIХ века процветала индустрия по добыче льда. В 1806 году Фредерик Тюдор по прозвищу «ледяной король» организовал добычу льда с озёр Новой Англии и отправку на кораблях в страны Карибского бассейна, Индию, Бразилию.

В 1850-е годы торговлей льдом занимались 130 компаний Бостона. На покупку льда американцы тех лет тратили до 10% из семейного бюджета, ведь по тем временам фунт льда стоил дороже фунта кофе.
В России торговля льдом так же была хорошо развита. Богатые помещики для заготовленного зимой льда строили ледники - специальные сооружения в виде глубоких подвалов с двойными стенами, между которыми засыпали опилки или торф. Это позволяло сохранить лёд до следующей зимы.

В богатых домах можно было встретить ледяные комнаты для охлаждения в жаркую летнюю погоду, рестораторы и кондитеры для хранения продуктов использовали лёд и ледяные погреба, так из Франции в Петербург стали завозить свежие устрицы. Московские кондитеры научились замораживать готовое мороженое.

Прогресс развивался, придумывались новые технологии и в 1803 американец Томас Мур изобрёл подобие холодильной камеры. Устройство представляло собой стальную коробку, вокруг которой располагались кроличьи шкуры.  Коробку с продуктами ставили в бочку со льдом. Даже сам термин "холодильник" был придуман Томасом Муром.

К концу XIX века холодильник представлял собой огромную по размерам машину, достаточно опасную в бытовом применении, да ещё и по высокой стоимости. И только в 1927 году Американской компании General Electric удалось создать первый бытовой холодильник «Monitor Top». Он был уже более практичен, но до совершенства было ещё далеко - потреблял огромное количество электроэнергии, по стоимости равнялся хорошему автомобилю.

Тем не менее, к 1930 году в США продажи холодильников выросли до миллиона в год, и все же холодильник считался роскошью. Цена оставалась высокой и составляла $300, это две месячные зарплаты рабочего.  

Размах и выпуск большого количества холодильников заставляют производителей быть конкурентоспособными. В 1950–е годы появляются модели с автоматической разморозкой, двухдверные, со встроенной камерой.

В СССР в 1939 году на Харьковском тракторном заводе наладили серийный выпуск холодильника марки «ХТЗ-120» весом около 100 килограмм, работавший на токсичном сернистом ангидриде.
В 1951 году завод имени Сталина (позже завод имени Лихачева) началось массовое производство первых советских холодильников марки «Москва» на безопасном фреоне.

Целым событием была для советской семьи покупка холодильника. Ведь купить его было не так просто. Записывались в очередь, откладывали месяцами, копили. Цена холодильника в 1960 году составляла 300-350 рублей, это примерно среднемесячная зарплата инженера.

На крупных заводах Советского Союза в 60-е годы начали выпускаться компрессионные бытовые холодильники. Наращивается производство, появляются новые модели. Покупка холодильника становиться доступной практически для каждой семьи.

В нашем музее, на экспозиции «Жилой дом. Интерьер 60-х годов», можно увидеть раритетный экспонат - холодильник «Юрюзань». Экспонат, согласно паспорта и инструкции по эксплуатации, выпущен на Юрюзанском механическом заводе (ЮМЗ) имени С. М. КИРОВА в 1964 году.

Юрюзанский механический завод, расположенный на берегу реки Юрюзань Челябинской области, основан в 1758 году купцами И. С. Мясниковым и И. Б. Твердышевым. Основной вид изначально производимой продукции - подковы и подковные гвозди, телеграфные крючья, действовал прокатный цех.

В годы Великой Отечественной войны Юрюзанский завод перешёл на выпуск боеприпасов, по окончанию войны завод снова вернулся к мирной продукции, изготавливал цепи для комбайнов, тали и помпы для тракторов.

16 февраля 1964 году на Юрюзанском заводе, одном из крупнейших в стране, с конвейера сошел 100-тысячный холодильник, 12 августа 1968 году  выпущен 500-тысячный, а 18 мая 1972 года - миллионный.
Холодильники «Юрюзань» были знакомы многим жителям Советского Союза и пользовались большим спросом. Разнообразие моделей и надежная работа этих холодильников сделали эту марку очень популярной. Выпуск холодильников «Юрюзань» продолжался до 1996-го года, затем в годы перестройки с притоком импортной техники резко упал, и в 1996 году завод практически прекратил производство.

Сегодня в производстве холодильников используют новые технологии, прочные материалы, разделение на температурные зоны, используют систему No frost, сенсорную панель управления с интерфейсом, подключение к смартфонам и умному дому. Можно выбрать холодильник по своему запросу с любыми техническими возможностями и дизайну.

Из истории холодильника мы видим технологический прогресс, как от идеи до воплощения, шаг за шагом создавался предмет не роскоши, а необходимости.

В ремонтных мастерских можно и сейчас встретить модели 60-х годов прошлого столетия. Отреставрированные они прекрасно вписываются в обстановку современной кухни.

Методист Насыбуллина Е.И.

Использованная литература:
1.Материалы из фондов НГ МАУК «Музейный комплекс».
2.Сайт dzen.ru, статья «Первые холодильники: история от льда до фреона», точка доступа    https://dzen.ru/a/ZtAy4UhpXjOHjKgp?ysclid=mi4if81e3e258923166
3.Сайт pikabu.ru, статья «Юрюзань. Река, Город, Холодильник⁠», точка доступа https://pikabu.ru/story/yuryuzan_reka_gorod_kholodilnik_4976919
4.Сайт yu-news.ru, статья «История о холодильниках⁠», точка доступа https://yu-news.ru/история-о-холодильниках/
5.Сайт www.inmyroom.ru, статья «История холодильников: «От ледяных погребов до smart-техники», точка доступа https://www.inmyroom.ru/posts/42159-istoriya-holodilnikov-ot-ledyanyh-pogrebov-do-smart-tekhniki
6.Сайт ТЕХПРОФ.рф, статья «История холодильника. От льда до машины», точка доступа https://техпроф.рф/articles-14/Istoriya-holodilnika--Ot-lda-do-mashiny/
7.Сайт chel-portal.ru, статья «Юрюзанский механический завод», точка доступа http://chel-portal.ru/enc/yuryuzanskiy_mehanicheskiy_zavod

Убывающее население или куда остяку податься?

Салымский край представляет интерес для исследователей начала XX века своим вымирающим остяцким населением, несколько изолированным от русских. Отсутствие православного духовенства и редкое появление должностных лиц, позволило салымским остякам сохранить многое из своих старых верований (официально они все православные). Однако во всём остальном они мало отличаются от остяков, например, реки Конды, сильно обрусевших. Так же, как и на Конде остяки исчезают незаметно - постепенно ассимилируясь, благодаря влиянию пришлых русских. На Салыме же они вымирают в настоящем смысле этого слова. Всего в 1910 году по Салыму с притоками было 12 юрт, с числом дворов от 1 до 10 и с населением в 254 остяков; из них: 127 мужского пола и 127 - женского; в сравнении, в 1894 году - 270 душ (136 мужчин и 134 женщины).

Причины вымирания, вероятно, кроются в различных заразных болезнях и пьянстве. Последнее на Салыме менее значительно, чем на Конде, так как удобное сообщение с ближайшими русскими селениями на Иртыше возможно только зимой. В общем, в салымских остяках мы видим естественный переход от обрусевших инородцев Конды к сравнительно мало тронутым культурой остякам юганским. Незначительность населения обширного Салымского края способствовала во многих местах сохранению в первобытном виде урманов (темнохвойных лесов), дающих приют пушному зверю, охотится на которого приходят остяки даже с других рек. Основным промыслом салымских жителей служит рыбная ловля. Для этого большинство уходит каждое лето на низовья рек Салым или Обь. Пушной промысел в большинстве случаев является второстепенным. Те же остяки, для которых охота служит главным промыслом, обыкновенно менее занимаются рыбной ловлей. Кедровый промысел, сбор брусники и сдача в аренду рыболовных песков почти не играют роли в бюджете салымских остяков.

Побывав на общественном запоре в юртах Кинтусовых Б.Н. Городков писал: «Частных запоров очень немного, и они могут ставиться только ниже общественного. Добытая рыба, главным образом мелкие чебачки, делится на 8 паёв по числу ясачных душ селения. Морд ставиться тоже 8, за раз по две или по три. Рыбы на долю каждого семейства приходится очень немного. Её варят в воде и едят с хлебом, обмакивая в рыбий жир. Если сюда прибавить сухую, приготовляемую так же, как и свежую, то мы будем иметь представление об основной пище остяков Салымского края».

Осенью и зимой стол разнообразится добываемой дичиной: олениной, лосятиной, тетеревами, глухарями, рябчиками. Последние, впрочем, почти не употребляются остяками, но продаются скупщикам, которые приезжают зимой за рыбой, пушниной и дичью. Торговля большей частью ведётся в долг, причём, скупщик, как правило, один для какого-либо района и забирает по минимальной цене добычу остяка за проданные в прошлом году необходимые товары, вроде: муки, соли, кирпичного чая, материй, готового платья и так далее, на будущее время остяк должен брать в долг. Цены при этом ставятся очень высокие, особенно когда нет конкуренции, и когда торговец видит, что остяку особенно необходимо что-либо. Так  за обыкновенную пружину для затвора берданки, ценою в Тобольске 10-15 копеек в момент большой нужды требуют 2 рубля. Сделкам, очень невыгодным остякам, способствует так же то обстоятельство, что они почти всегда связаны с угощением и продажей водки, против которой не может устоять даже самый разумный хант. Водка не даёт возможности остяку жить лучше, чем он живёт, так как каждый лишний, а весьма часто и необходимый рубль пропивается. Впрочем, следует упомянуть, что встречаются среди остяков более воздержанные люди, имеющие кое-какой капитал. В юртах Кинтусовых таким богачом считается Чилин, у которого скоплено, 5000 рублей. Эти деньги давали ему возможность не торопиться сбывать добычу, но выжидать лучших цен.

В последнее время многие остяки, менее связанные долгами какому-либо определённому скупщику, предпочитают продавать свою добычу на Оби за более дорогую цену и покупать необходимые товары там же. Возможность забирать в долг у одного скупщика, а добычу продать с большей выгодой другому, иногда пользуются не добросовестные люди. А так как весь денежный избыток после покупки обыкновенно пропивается, то кредитору ничего не остаётся делать, как только раньше других захватить на будущий год добычу должника. Бывали случаи, когда остяк забирал в долг в счёт будущего промысла у двух торговцев сразу, а затем продавал добытое третьему. Опасностью потерять данное в долг и объясняется отчасти высокие цены на товар.

Так при внешнем благополучии (развитое домостроительство, остекление окон, хозяйственные постройки, наличие скота, бани) и при отсутствии внешних факторов как войны, революции, кризисы, тем не менее, население убывает. И вне малой степени благодаря росту долгов, доверчивости коренного населения и, как следствие, экономическому произволу торговцев.

Научный сотрудник,
хранитель коллекции археология Чебыкин В.Е.


Список литературы:

1.    Городков Б.Н. Поездка в Салымский край // ЕТГМ. – 1913. – Вып. 21. – С. 1–100.
2.    Шульц Л. Р. Краткое сообщение об экскурсии на реку Салым Сургутского уезда // Ежегодник Тобольского губернского музея. 1913. Вып. 21. 1-17

Говорят музейные фонды… рубрика «Нефтеюганский музей. Экспонаты онлайн». Весы из Тюмени. От Югры до Африки.

За прилавком у витрины,
Прибор исконно магазинный.
Я вес узнать к нему несу
И вкусный торт, и колбасу…

Считается, что первые весы появились в Месопотамии более шести тысяч лет тому назад. Этот предмет в жизни даже древних людей был так необходим, что его изображения археологи часто находят при раскопках, в частности изображения весов очень хорошо сохранились на пирамидах в древнеегипетском городе Гиза, а в «Книге мёртвых» описывалось, как бог Анубис взвешивает на Весах истины сердца умерших. Сердце праведников должно быть легче пера и души таких люди отправлялись в рай. Выглядели весы тех лет очень узнаваемо для современных нас – как коромысло с чашами, висящими по краям. Именно такие весы держит в своей руке и древнегреческая богиня правосудия Фемида.

В обычной жизни весы нужны были в первую очередь для ведения торговли, с их помощью определяли фальшивые драгоценности и монеты (настоящий камень или монетка всегда весит больше точно такого же аналога). Эталоном веса тогда служило зерно, но сама конструкция этих весов не гарантировала точность измерений.

Древние римляне придумали безмен, а эталоном веса служили специальные свинцовые или бронзовые гири в виде пластин, шаров, силуэтов богов или женщин, даже головы императора. Жульничество при взвешивании или подпиливании гирь считалось тяжким грехом и жестоко каралось.

В Средневековой Европе изобрели весы с закреплённой передвижной гирей, что позволяло увеличить точность взвешивания. Именно на таких весах инквизиторы взвешивали людей, подозреваемых в колдовстве. Считалось, что человек, причастный к чёрной магии, легче обыкновенного. Появились и единые образцы мер и весов, которые хранились в монастырях.

В четырнадцатом веке Галилео Галилей изобрёл гидростатические весы, позволяющие взвешивать предметы, находящиеся в жидкости.

В 1669 году француз Жиль де Роберваль модернизировал весы, поместив коромысло под чашечки, а его соотечественник Ж. Беранже изменил саму конструкцию весов, убрав лишние рычаги, и чувствительность нового устройства для взвешивания значительно выросла.

Пока французы совершенствовали общепринятые весы, немец К. Вайгель изобрёл весы совершенно нового типа – пружинные, добившись не только ещё более высокой точности взвешивания, но и компактности самого устройства.

В Древней Руси весы были известны под именем «сквалы». В 996 году князем Владимиром были введены единые меры веса, а образцы мер и весов тоже хранились в монастырях. В 12 веке князь Всеволод издаёт указ о первой в России ежегодной проверке весов у торгового люда. Пётр Первый тоже внёс свой вклад в борьбу с жульничеством в торговле, издав указ о продаже муки, солода и толокна по весу, а не по мере. Причём использовать для взвешивания можно было только специальное, проверенное весовое оборудование, имеющее клеймо в виде орла, подтверждающее прохождение проверки. Для этого на территории Петропавловской крепости было построено Депо образцовых мер и весов, где и проводилась эта официальная проверка. Позже, по инициативе Дмитрия Менделеева, была организована Главная палата мер и весов. За применение поддельных весов и мер обманщиков очень серьёзно штрафовали.

В советское время была очень популярна модель весов под названием «Тюмень». Сама конструкция была разработана в начале прошлого века в Германии, а производство запланировано в Киеве, но началась война и оборудование эвакуировали в Тюмень. В то время все работали на нужды фронта и вместо весов выпускались снаряды и гранаты. Закончилась война, Тюменский приборостроительный завод перешёл на мирную продукцию и за первый 1959 год выпустили 2160 штук. В 1978 году был выпущен первый миллион экземпляров, в 1994 – второй. Эти механические весы были настоящим символом советского качества благодаря своей простоте, надёжности и долговечности, ведь разработкой дизайна и модернизацией занимались конструкторское бюро и технологический отдел предприятия. Благодаря неприхотливости конструкции, весы работали при любой температуре, от мороза -20 до жары +50, без проблем перенося даже высокую влажность. Эти весы стали первым видом продукции, отмеченным знаком «Тюменская марка». Их можно было встретить не только в магазинах Советского Союза, но и в станах Европы, Азии и даже Африки. В общей сложности «Тюмень» экспортировали почти в восемьдесят стран мира.

Эти весы часто мелькают в старых советских фильмах – «Служебный роман», «Операция Ы», «Вокзал для двоих» и т.д.
В 2012 году производство весов было приостановлено из-за низкого спроса, но и сейчас их можно встретить на рынках или маленьких магазинчиках России или бывших республиках.
В 2023 году в Тюмени, в сквере Равновесия, установили арт-объект в виде слова «Тюмень», заглавная буква которого выполнена в виде этих знаменитых весов.

Специалист по экспозиционной и выставочной деятельности
Ключникова И.Ю.

Использованная литература:
1.Материалы из фондов НГ МАУК «Музейный комплекс».
2.Сайт «72 Земля больших людей», статья «Весы «Тюмень»: легендарный прибор, который знает вся страна», точка доступа https://xn--80aacozicjl1agbl4lraw.xn--p1ai/novosti/kultura/vesy-tyumen-legendarnyy-pribor-kotoryy-znaet-vsya-strana/
2.Сайт Вессервис плюс, статья «История весов, весового оборудования в России», точка доступа http://vesserviceplus.ru/inform_vesi_history_russia.php
2.Сайт Beurer, точка доступа https://beurer-belarus.by/reviews/akademiya-komforta/vesy-istoriya-sozdaniya-s-drevnosti-do-nashikh-dney/?srsltid=AfmBOoq9oDIHpVy2Re8hiO0RHPEhgmKriQFnHoKBerRY-ocjvZ_12YBV
2.Сайт «СмартВес», точка доступа https://www.smartves.ru/press-center/stati/istoriya-razvitiya-vesov/?srsltid=AfmBOorXYexrGgPVcrGOnkhMHz62UDzZaQwgmsaB35iBdtcyy-OjU97p
2.Сайт московского весового завода, статья «История возникновения весов», точка доступа https://www.middle.ru/page/istoriya-vozniknoveniya-vesov?srsltid=AfmBOoqYRJmF4Jc3AXsnuCJRvDxgWNq2i8jN-UL6yy4y1poQvvfsvQ7E
2.Сайт «Вслух.ru», статья «Тюменские бренды: самые популярные весы», точка доступа https://vsluh.ru/novosti/obshchestvo/tyumenskie-brendy-samye-populyarnye-vesy_408303/
3.Сайт «Город Т», статья «Весы «Тюмень»», точка доступа https://gorod-t.info/culture/istoriya/2202/

Говорят музейные фонды… Посвящается Деду Морозу.

18 ноября – день рождение Деда Мороза. Эту знаменательную дату в России начали отмечать с 2005 года. День рождения Бородатого мага придумали сами дети, но по предположениям синоптиков именно 18-ое ноября - настоящий день рождения Деда Мороза, так как именно с этого дня на его родной земле – в Великом Устюге начинается холодная и самая настоящая суровая зима.

Следуя традициям, для поздравления именинника в Великий Устюг съезжаются все его волшебные родственники: из финляндской земли – Санта-Клаус, Дед Мороз из Якутии - Чисхан, Паккайне - из Карелии, Микулаш - сказочник зимы из Чехии. Праздник в этом замечательном городе заканчивается только лишь тогда, когда проходят все развлекательные игры и развлечения. И именинник, стоя на сцене, зажжет первые огни на праздничной ёлке города Устюг. Этим Дедушка Мороз даёт сигнал о начале приготовлений к празднованию Нового года. И после выступления на сцене «великий волшебник счастья» отправляется по городам России, для того чтобы передать поздравления жителям страны.

Наш Дед Мороз появился не так давно. Он готов пройти и пешком с волшебным посохом в руках, и совсем не против прогуляться на лыжах по заснеженным лесам. На красочных открытках, созданных советскими иллюстраторами, Дедушка Мороз передвигается и на снегоходе, и на поезде, в автомобиле, на летающей тарелке и на корабле, даже на ковре-самолете, но всё-таки предпочтение отдаёт тройке белых лошадей с бубенцами.

Но какой бы вид транспорта ни использовал Дед Мороз, главное для него вовремя успеть ко всем детям и порадовать их подарками, которые он тщательно подбирает для каждого ребёнка весь год! Поэтому под Новый год Дед Мороз наделяет своей силой и внешностью младших братьев, которые и помогают ему справиться с этими нелегкими задачами.

В фондах Музейного комплекса тоже есть «свои» Деды Морозы и хранятся они в этнографической коллекции. На сегодня эти новогодние игрушки еще живут в хранилищах на своих постоянных местах хранения, но совсем скоро они начнут работать на новогодней выставке «Остров новогодних сокровищ». Выставка будет работать в «Музее реки Обь» с декабря этого года. Посетить выставку можно в часы работы музея по адресу 9 микрорайон, 28 дом.

В это же время музей предлагает познавательно-игровую программу «Музейные тропы» с интересным названием «По следам медведя»
Записаться можно по телефону: 8 (3463) 23-45-90.

Приглашаем детей весело провести время и одновременно прокачать свой интеллект. Ждем Вас с радостью и с новогодним настроением!


Научный сотрудник «Музей реки Обь» М.А.Полякова
Фото  Н.Кобылиной

Выставка «Я вернусь!» объединила живопись, поэзию и музыку в Галерее-мастерской Г.С.Райшева

В Галерее-мастерской художника Г.С. Райшева, филиале Государственного художественного музея Югры состоялось торжественное открытие выставки акварельных картин Юлии Виноградовой «Я вернусь!». Мероприятие, собравшее полный зал гостей, стало ярким событием в культурной жизни города, сумевшим объединить под одной крышей живопись, поэзию и музыку.

Выставка художника-акварелиста и супруги боевого офицера Юлии Виноградовой, с первых минут создала в пространстве музея пронзительную атмосферу. Руководитель Государственного художественного музея Денис Ульянов в своем приветственном слове отметил: «Этот проект — не просто экспозиция, а глубокий эмоциональный мост, который помогает нам стать сопричастными к судьбам участников СВО и их семей. Он говорит с нами на языке сердца».

Центральным моментом вечера стало выступление автора проекта, Юлии Виноградовой. Художница рассказала о создании 40 акварельных работ, выполненных в сложнейшей технике «а-ля прима» — без предварительного эскиза, на одном дыхании, а также о том, как рождался союз ее картин с поэзией.

Поэтическое слово стало живым сердцем выставки. Студент Высшей школы права Югорского государственного университета Якубенок Максим прочел стихотворение члена Союза писателей России Антонины Марковой, строки которого стали эмоциональным эпицентром открытия.

Особую значимость мероприятию придало присутствие почетных гостей. Заместитель командующего Уральским округом войск национальной гвардии Российской Федерации по военно-политической работе, полковник Лом-Али Дааев вручил благодарственные письма организаторам и партнерам выставки, отметив важность такой моральной поддержки для военнослужащих и их семей. Награды получили Юлия Виноградова, Денис Ульянов, а также представители ветеранских и патриотических общественных организаций.

Завершила официальную часть музыкальная программа в исполнении преподавателя школы Romantic Sound Елизаветы Кобылиной. Песня «Я вернусь» стала прекрасным гармоничным финалом, подчеркнув единство трех искусств — живописи, поэзии и музыки.

Выставка «Я вернусь!» будет работать в Галерее-мастерской Г.С. Райшева до 14 декабря. Посетители смогут не только увидеть 40 акварельных работ, но и познакомиться с альбомами эскизов, посмотреть видеоролики о процессе создания картин и оставить свои отзывы.

Открытие выставки участников студии «Акварель»

14 ноября 2025 года в Доме-музее народного художника СССР В.А.Игошева, филиале Государственного художественного музея Югры, прошло открытие выставки работ участников студии «Акварель»!

Вечер получился по-настоящему душевным и теплым - в Каминном зале Дома-музея жителей и гостей Ханты-Мансийска собрали вместе творческий настрой и искренность югорских художников-любителей.

С приветственным словом к гостям вечера обратилась начальник научно-методической службы музея Наталья Голицына:

«Каждая работа дышит искренностью и добротой, и именно эта теплая палитра чувств соединяет зрителя с рассказами авторов. С чего начинается творчество? Творчество начинается с желания увидеть мир по-новому и смелости делиться этим взглядом с другими…

От всей души поздравляю участников студии с открытием и желаю им неиссякаемого творческого вдохновения!».

Почетной гостьей вернисажа стала участница студии Надежда Сидорейко.

Надежда Валерьевна поделилась с участниками вернисажа своими воспоминаниями о жизни студии «Акварель» и о работе с ее руководителем Айратом Даяновичем Гайнановым (1945-2025).

Виртуозные музыкальные импровизации на народные песни – русскую «Во поле березка стояла» и на хантыйскую «Куреньку» в исполнении Алексея Коржова добавили вечеру неповторимую, завораживающую атмосферу.

Приглашаем всех, кто еще не успел окунуться в удивительный мир красок и вдохновения югорских художников-любителей, посетить выставку!

Выставка продолжит работу до 11 января 2026 года.

Возрастная категория: 6+

Культура для школьников

Учащиеся МБОУ «СОШ №9» посетили уникальную выставку Культурно-выставочного центра «Усть-Балык»  

Сегодня ученики 11 класса совершили увлекательное путешествие в прошлое, побывав на постоянной экспозиции «Жилой дом. Интерьер 60-х годов».
Эта выставка воссоздает обстановку первых новопоселенцев рабочего посёлка Нефтеюганск, позволяя каждому прикоснуться к истории формирования бытовых традиций Юганской земли.
Каждый экспонат выставки – живая память о людях, прибывших сюда с разных уголков Советского Союза. Они привезли с собой не только личные вещи, но и культурные особенности своего региона - умения и навыки ведения быта.
Особое внимание учащихся привлекли сами предметы интерьер, созданные руками талантливых женщин-рукодельниц. Шитьё, вязание, вышивка – вот те ремесла, благодаря которым жилище становилось теплым семейным и уютным домом.
Все представленные предметы - это настоящие свидетели эпохи, хранящие тепло рук наших предков. Сегодня они стали уникальными экспонатами, позволяющими посетителям выставки почувствовать дух прошлого и оценить вклад первооткрывателей в становление нашего города!

#УстьБалык #Музей86 #Пушкинскаякарта #Культурадляшкольников

«12 ноября – Синичкин день»

Ежегодно 12 ноября в России отмечается Синичкин день - экологический праздник, посвящённый защите зимующих птиц. Праздник учреждён в начале 2000-х годов по инициативе Союза охраны птиц России.

В старину синиц называли зиньки. Такое название произошло от звонких песен птичек, напоминающих перезвон колокольчика: «Зинь-зинь!»

Всего в мире насчитывается 65 видов синиц, они похожи между собой как внешне, так и своим образом жизни. Жителям России хорошо известны лазоревка, большая синица и московка (или малая синица). Московок часто содержат как комнатных птиц – они неприхотливы, хорошо переносят неволю и красиво поют.

Для своих хороших знакомых - синичек, люди размещают в парках и за окнами кормушки с семечками, а также подвешивают сало, которое является хорошей добавкой к растительному меню. Животная пища крайне необходима синицам, ведь в теплое время года эти птицы питаются почти исключительно насекомыми.

В длинные, морозные ночи стайки синиц забираются в укрытия (дупла, щели домов) и спят, тесно прижавших друг к другу, образовав пушистый шарик с торчащими из него хвостиками. Такая ночевка позволяет экономить тепло.

Гнездиться эти птицы начинают ранней весной, поэтому свои гнезда они тщательно утепляют перьями и шерстью. Интересно, что шерсть иногда нащипывают прямо с линяющих по весне животных, например, с зайцев.

Хранитель естественно-научной коллекции,
научный сотрудник Отдела музейных фондов - Безукладникова Е.А.
Фотограф, специалист по учету
музейных предметов - Кобылина Н.И.

Использованная литература и источники:

1.    Фонды Музейного комплекса
2.    Энциклопедия для детей. Птицы и звери/ Глав.ред. В.А.Володин; вед.ред. Г.Е.Вильчек. – М.: «Аванта+», 2003. – 448 с.: ил.
3.    Птицы. Полная энциклопедия/ Ю.К. Школьник. – М.: ООО «Издательство «Эксмо», 2015.

Узор «Мейсенский букет»

«Мейсенский букет» — один из самых известных видов декора, разработанный мастерами Мейсенской фарфоровой мануфактуры в XVIII веке. К началу 1740-х годов сформировался особый стиль «ботанической живописи», а цветы впервые стали основным мотивом украшения фарфора мануфактуры MEISSEN. Немецкие живописцы копировали ботанические изображения из энциклопедии «PHYTANTHOZA ICONOGRAPHIA» Иоганна Вильгельма Вайманна. В ней было восемь томов и несколько тысяч цветных гравюр ручной прорисовки. Говорят, что фабрика специально закупила их, чтобы переносить красивые иллюстрации на фарфор.

Примерно в 1745 году художники MEISSEN разработали стиль цветочного декора, в котором цветы полностью отделились от их живых прототипов в природе. Мотивы по-прежнему основывались на ботанических знаниях, но в более упрощённом виде Они были расположены в виде отдельных цветочных соцветий или букетов на поверхности фарфоровых предметов, словно засушенные цветы из гербария. Цвета стали ярче, оттенки и их переходы богаче, а тонкие контурные линии сделали растения более живыми. Этот тип цветочной росписи, созданный в Мейсене и подхваченный другими мануфактурами, получил название «немецкие цветы», а в дальнейшем его начали называть «Мейсенский букет». Позднее и другие фирмы переняли практику копирования цветов с иллюстраций и так этот узор можно встретить у множества разных компаний того периода.

Особым спросом эти изделия пользовались в России. Одним из первых крупных фарфоровых сервизов, созданных в Санкт-Петербурге на Императорском фарфоровом заводе, стал «Вседневный» или «Сервиз с розанами». Им пользовались во время трапез в обычные (непраздничные) дни. При регулярном употреблении посуда билась – сервиз нуждался в постоянных доделках. Они создавались на Императорском фарфоровом заводе, на частной мануфактуре Гарднера. Несмотря на различия в форме, композиционно роспись сохранялась, так что предметы сервиза разных лет прекрасно гармонировали между собой и служили повседневной посудой в Зимнем дворце и пригородных резиденциях монархов вплоть до 1838, когда они были заменены новыми сервизами «под гербом».

Главным украшением «Вседневного» сервиза стали полихромные «немецкие цветы». Тип росписи, на которой крупный цветочный букет изображался в окружении мелких цветущих веточек, разбросанных по белой глади фарфоровых изделий. Доминанта цветочной композиции – пышная роза, астры или перистые тюльпаны. Дополнительными элементами могли быть незабудки, примулы, колокольчики, фиалки, васильки и другие растения европейской флоры.
Чтобы отличить подлинную мейсенскую керамику, надо обратить внимание на клеймо в виде скрещенных мечей, которое является официальным товарным знаком мейсенского фарфора. Клеймо должно быть чётко прорисовано синей подглазурной краской и обладать характерными для той эпохи особенностями.
А какие же предметы с «мейсенским узором» хранятся в фондах Музейного комплекса? Заглянем в наши фонды. На фото представлены предметы из повседневного обихода из чайного сервиза, ряд столовых тарелок разных производителей: это Первомайский, Будянский, Краснодарский фарфоровые заводы. Что примечательно, изображенные на предметах букеты не повторяются.

Среди представленных тарелок есть одна с интересной надписью «1 Мая» на бортике. Еще недавно этот день назывался Днем международной солидарности трудящихся. В наши дни 1 мая ассоциируется с выходным днем, поездкой на природу или дачу. В советский период в этот день проходил торжественный парад, к которому готовились не один месяц. Данная тарелка изготовлена в знаменитом Будянском заводе, который просуществовал более ста лет. Поющий петушок – фирменная заводская марка, хорошо известная ценителям будянского фаянса.

Надо отметить, что и сегодня Мейсенский букет остается популярным мотивом в декорировании фарфора и продолжает вызывать интерес у любителей фарфора и коллекционеров. Он является символом высокого мастерства и красоты немецкого фарфора.

Научный сотрудник «Музей реки Обь»  М.А.Полякова

«Ночная экспедиция» в Государственном художественном музее

3 ноября Художественный Музей Югры в рамках Всероссийской акции «Ночь искусств» пригласил всех в «Ночную экспедицию». Мероприятие, приуроченное ко Дню народного единства, прошло под девизом «В единстве культур – сила народа».

С первых минут экспедиции гостей встретила команда «Швейбата» — сильные духом женщины в камуфляжных жилетах познакомили всех желающих с выставкой, где каждая вещь изготовлена участниками организации «Сбор.ХМ». На площадке можно было примерить плащ-палатку и своими руками сшить подобные для участников СВО.

На фотозоне «РетроПуть» экспедиция сверила курс на карте, окинула взглядом горизонт и сделала несколько памятных фотографий. Для юных гостей в «Арт-кафе» работала «Песочная галерея», в которой дети могли порисовать цветным песком, а родители посидеть за чашкой чая.

Каждая экспедиция должна иметь цель. К ней помог приблизиться квест «География в искусстве». Те, кто разгадал все загадки, получили памятные открытки с изображением картин из фондов музея и расширили кругозор.

Музыкальное сопровождение создавали виниловый проигрыватель на площадке «Музыка в дорогу» и коллекция старых пластинок в экспозиции «Винтаж винила». В экспозиционном зале звучали народные мотивы. В исполнении студентов Центра искусств для одарённых детей Севера.

На временной экспозиции «Хоровод детей всех наций» можно было отдохнуть и насладиться показом коллекции советской одежды «Наша мода и погода». Модели прошлись по залу в старой школьной форме, спортивных костюмах и ярких сарафанах.

Для самых любознательных в Малом зале работала интерактивная выставка «Советская прихожая», где каждый мог примерить головные уборы, надеть бабушкину шаль или подержать классическую красную авоську и керосиновый фонарь.

В Оливковом зале представили ещё одну временную экспозицию – «Арктика глазами художников», на которой выставлены полотна, отражающие многообразие культур Севера. Центральное место занимает картина Геннадия Райшева «Югорская легенда». На творческой площадке, посвящённой художнику, можно было сыграть в шашки, собрать пазлы и кубики с его работами, а также узнать о зашифрованных архаичных кодах этой картины. Желающие создавали своих уникальных героев, размещая их на символическом «югорском бугорке земли».

На интерактивной площадке «Хоровод детей всех наций» участники рисовали человечков и приклеивали их на репродукцию картины Пахомова, создавая свой хоровод.

В концертном зале программу открыл Сергей Гаркуша с выступлением «Шепот ночи. Баллады и романсы», исполнив песни Владимира Высоцкого и Александра Градского. Затем выступили солисты концертно-театрального центра «Югра-Классик». Инна Черных, Василий Сердышов и Лариса Черкашина пели классические романсы в сопровождении пианистки Ирины Плотниковой. Завершил программу спектакль «Новые сказки о картинах» от музейного театра «Четыре искусства», где полотна из нашей коллекции ожили в коротких юмористических сценках.

Самые стойкие гости остались до конца и смогли насладиться голосом Ольги Голядинец. Она завершила культурную экспедицию в одном из любимых музеев горожан.

От основной программы можно было отвлечься и посетить мастер-классы «Блокнот путешественника» и «Заметки на полях», стать моделью художника на площадке «Портретное искусство». В завершение гости свободно исследовали постоянные и временные экспозиции, делились друг с другом впечатлениями.